原创历史上原本有“七大名著”，除了四大名著，剩下的三部作品是啥？

在中国悠久的历史长河中，古典文学如同夜空中璀璨的星辰，点缀着这片文化的天空。提及古典文学，人们往往会想到“四大名著”——《水浒传》《三国演义》《西游记》《红楼梦》，这四部作品以其独特的魅力，在中国乃至世界范围内享有盛誉。然而，鲜为人知的是，在历史上，原本存在着“七大名著”，只是随着时间的流逝，其中的三部作品逐渐被边缘化，未能与“四大名著”并驾齐驱。那么，这三部被遗忘的杰作究竟是什么呢？

一、《儒林外史》：科举制度的深刻剖析

《儒林外史》是清代小说家吴敬梓的代表作，这部作品以其辛辣的讽刺和深刻的剖析，成为了中国古典文学中的一颗璀璨明珠。吴敬梓以细腻的笔触，描绘了一个个在科举制度下扭曲变形的读书人形象，如范进中举后的癫狂、周进哭号着撞号板的凄惨，这些场景不仅令人震撼，更深刻地揭示了科举制度对人性的摧残与扭曲。

《儒林外史》不仅仅是一部对科举制度的批判之作，更是一部对整个封建社会不良习俗和世态炎凉的有力鞭挞。书中通过对那些为了名利不择手段、虚伪狡诈的读书人形象的刻画，展示了封建社会的种种弊端和人性的阴暗面。然而，这种深刻的剖析和揭露，也使得部分读者在阅读时感到压抑和沉重，难以从中找到一丝慰藉与希望。

尽管如此，《儒林外史》在文学史上的地位依然不可动摇。它以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，成为了研究封建社会历史和文化的重要资料。

二、《聊斋志异》：奇幻世界中的社会批判

提到《聊斋志异》，人们往往会想到那些光怪陆离的人鬼故事。然而，这部由清代文学家蒲松龄所著的短篇小说集，不仅仅是一部奇幻文学的经典之作，更是一部蕴含深刻社会批判的文学作品。

在《聊斋志异》中，蒲松龄以其丰富的想象力和独特的艺术手法，创造了一个个奇幻而瑰丽的世界。这些世界里，狐妖鬼怪与书生缠绵爱恋，花妖树精惩恶扬善，每一个故事都充满了奇幻与想象。然而，在这些看似荒诞不经的故事背后，实则蕴含着作者对封建制度的深刻反思与批判。

蒲松龄巧妙地将官场的黑暗、科举的不公、贫富的差距等社会问题融入到故事之中，通过狐鬼花妖的形象来展现正义与邪恶、善良与自私的斗争。这些故事不仅令人捧腹大笑或毛骨悚然，更引人深思，让人在奇幻的世界中看到社会的真实面貌。

然而，随着时代的变迁和文化的多元化发展，《聊斋志异》中的古典奇幻元素逐渐被大众淡忘。它渐渐从人们的日常阅读书单中滑落，成为了被尘封在书架上的经典。尽管如此，它的文学价值和思想内涵依然值得我们深入研究和挖掘。

三、《金瓶梅》：宋代社会的真实写照

如果说《水浒传》是中国古代小说的经典之作，那么《金瓶梅》则是其衍生出来的一部独具魅力的文学作品。这部由兰陵笑笑生所著的长篇小说，以其细腻入微的笔触和大胆直白的描写方式，成为了中国古典文学中一颗独特的明珠。

《金瓶梅》以西门庆、潘金莲等人物为主线，通过他们的生活和情感纠葛，展现了宋代中叶社会的种种风貌。市井百姓的生活琐事、达官贵人的骄奢淫逸、商业经济的繁荣与混乱等场景都在这部作品中得到了生动的描绘。同时，书中还大量涉及男女情爱的描写，这些描写在当时被视为洪水猛兽，遭到了严厉的批判与封禁。

然而，正是这种大胆而真实的描写方式，使得《金瓶梅》在文学史上具有独特的地位和价值。它如同一面镜子，真实地反映了当时社会的种种风貌和人性的复杂纠葛。尽管在传播和接受上受到了一定的限制，但它在文学研究领域中依然散发着独特的魅力。

随着时间的推移和文化的多元化发展，“七大名著”中的三部作品逐渐被边缘化，未能像“四大名著”那样广泛流传。然而，这并不意味着它们在文学史上的地位和价值可以被忽视。相反，这些被岁月遗忘在角落的作品，依然有着震撼人心的力量。

在当今这个信息爆炸、文化多元的时代，我们更应该怀着开放包容的心态，拂去历史的尘埃，重新审视这些经典之作。去感受《儒林外史》中对人性与社会的深刻洞察，领略《聊斋志异》里奇幻世界背后的人间百态，体会《金瓶梅》所描绘的世情冷暖与真实人性。当我们以全新的视角去阅读它们时，会发现这些被边缘化的名著依然能够为我们带来无尽的思考与启迪。

在未来的日子里，让我们共同携手，重拾这些被遗忘的经典之作，让它们的光芒再次照亮我们的文化天空。那么，在这些文学瑰宝中，你又对哪一部情有独钟呢？

历史上原本有“七大名著”，除了四大名著，剩下的三部作品是啥？

在中国悠久的历史长河中，古典文学如同夜空中璀璨的星辰，点缀着这片文化的天空。提及古典文学，人们往往会想到“四大名著”——《水浒传》《三国演义》《西游记》《红楼梦》，这四部作品以其独特的魅力，在中国乃至世界范围内享有盛誉。然而，鲜为人知的是，在历史上，原本存在着“七大名著”，只是随着时间的流逝，其中的三部作品逐渐被边缘化，未能与“四大名著”并驾齐驱。那么，这三部被遗忘的杰作究竟是什么呢？

一、《儒林外史》：科举制度的深刻剖析

《儒林外史》是清代小说家吴敬梓的代表作，这部作品以其辛辣的讽刺和深刻的剖析，成为了中国古典文学中的一颗璀璨明珠。吴敬梓以细腻的笔触，描绘了一个个在科举制度下扭曲变形的读书人形象，如范进中举后的癫狂、周进哭号着撞号板的凄惨，这些场景不仅令人震撼，更深刻地揭示了科举制度对人性的摧残与扭曲。

《儒林外史》不仅仅是一部对科举制度的批判之作，更是一部对整个封建社会不良习俗和世态炎凉的有力鞭挞。书中通过对那些为了名利不择手段、虚伪狡诈的读书人形象的刻画，展示了封建社会的种种弊端和人性的阴暗面。然而，这种深刻的剖析和揭露，也使得部分读者在阅读时感到压抑和沉重，难以从中找到一丝慰藉与希望。

尽管如此，《儒林外史》在文学史上的地位依然不可动摇。它以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，成为了研究封建社会历史和文化的重要资料。

二、《聊斋志异》：奇幻世界中的社会批判

提到《聊斋志异》，人们往往会想到那些光怪陆离的人鬼故事。然而，这部由清代文学家蒲松龄所著的短篇小说集，不仅仅是一部奇幻文学的经典之作，更是一部蕴含深刻社会批判的文学作品。

在《聊斋志异》中，蒲松龄以其丰富的想象力和独特的艺术手法，创造了一个个奇幻而瑰丽的世界。这些世界里，狐妖鬼怪与书生缠绵爱恋，花妖树精惩恶扬善，每一个故事都充满了奇幻与想象。然而，在这些看似荒诞不经的故事背后，实则蕴含着作者对封建制度的深刻反思与批判。

蒲松龄巧妙地将官场的黑暗、科举的不公、贫富的差距等社会问题融入到故事之中，通过狐鬼花妖的形象来展现正义与邪恶、善良与自私的斗争。这些故事不仅令人捧腹大笑或毛骨悚然，更引人深思，让人在奇幻的世界中看到社会的真实面貌。

然而，随着时代的变迁和文化的多元化发展，《聊斋志异》中的古典奇幻元素逐渐被大众淡忘。它渐渐从人们的日常阅读书单中滑落，成为了被尘封在书架上的经典。尽管如此，它的文学价值和思想内涵依然值得我们深入研究和挖掘。

三、《金瓶梅》：宋代社会的真实写照

如果说《水浒传》是中国古代小说的经典之作，那么《金瓶梅》则是其衍生出来的一部独具魅力的文学作品。这部由兰陵笑笑生所著的长篇小说，以其细腻入微的笔触和大胆直白的描写方式，成为了中国古典文学中一颗独特的明珠。

《金瓶梅》以西门庆、潘金莲等人物为主线，通过他们的生活和情感纠葛，展现了宋代中叶社会的种种风貌。市井百姓的生活琐事、达官贵人的骄奢淫逸、商业经济的繁荣与混乱等场景都在这部作品中得到了生动的描绘。同时，书中还大量涉及男女情爱的描写，这些描写在当时被视为洪水猛兽，遭到了严厉的批判与封禁。

然而，正是这种大胆而真实的描写方式，使得《金瓶梅》在文学史上具有独特的地位和价值。它如同一面镜子，真实地反映了当时社会的种种风貌和人性的复杂纠葛。尽管在传播和接受上受到了一定的限制，但它在文学研究领域中依然散发着独特的魅力。

随着时间的推移和文化的多元化发展，“七大名著”中的三部作品逐渐被边缘化，未能像“四大名著”那样广泛流传。然而，这并不意味着它们在文学史上的地位和价值可以被忽视。相反，这些被岁月遗忘在角落的作品，依然有着震撼人心的力量。

在当今这个信息爆炸、文化多元的时代，我们更应该怀着开放包容的心态，拂去历史的尘埃，重新审视这些经典之作。去感受《儒林外史》中对人性与社会的深刻洞察，领略《聊斋志异》里奇幻世界背后的人间百态，体会《金瓶梅》所描绘的世情冷暖与真实人性。当我们以全新的视角去阅读它们时，会发现这些被边缘化的名著依然能够为我们带来无尽的思考与启迪。

在未来的日子里，让我们共同携手，重拾这些被遗忘的经典之作，让它们的光芒再次照亮我们的文化天空。那么，在这些文学瑰宝中，你又对哪一部情有独钟呢？

我们熟知四大名著，史上却有“七大名著”的说法，《金瓶梅》在列

在中国悠久的文学长河中，“四大名著”犹如四颗璀璨的明珠，镶嵌在历史的天幕之上，为后世读者提供了无尽的精神食粮与文化滋养。

然而，鲜为人知的是，在历史的某个时期，曾有过“七大名著”的辉煌提法，其中《金瓶梅》、《儒林外史》与《聊斋志异》三部作品，虽未能跻身今日广为人知的“四大”之列，但它们各自承载的文学价值与社会意义，却同样深远而复杂，其背后的故事，更是比小说本身还要引人入胜。很多网友表示，原来《金瓶梅》也是古典名著啊！

《金瓶梅》作为明代世情小说的巅峰之作，其影响力之深远，曾一度与《水浒传》并称为“第一奇书”。

然而，正是这部作品中对人性欲望的深刻剖析与大胆描绘，尤其是其中对性爱场面的直接叙述，使得它在封建礼教森严的社会环境中遭遇了前所未有的封禁与打压。

在那个时代，人们的思想观念尚未开放到能够坦然接受如此露骨的文学表达，因此，《金瓶梅》的流传范围受到了极大的限制，其文学价值也在一定程度上被掩盖和低估。

但不可否认的是，《金瓶梅》以其独特的艺术手法，深刻揭示了封建社会中金钱与权力对人性的腐蚀，以及个体在庞大社会机器中的挣扎与沉沦，为后世研究明代社会风貌、人性深度提供了宝贵的资料。

《儒林外史》是清代吴敬梓的力作，它以一种近乎白描的手法，生动刻画了一群在科举制度下追逐功名、丧失自我的儒生形象。

这部作品以其尖锐的讽刺和深刻的反思，揭露了科举制度对人性的扭曲与摧残，以及由此产生的种种社会弊端。

然而，正是因为其笔触太过犀利，直接触及了封建统治的敏感神经，使得《儒林外史》在相当长的一段时间内未能得到应有的重视和推崇。

但随着时间的推移，人们逐渐认识到，《儒林外史》不仅是一部文学作品，更是一面映照封建科举制度丑陋面目的镜子，其思想深度和艺术价值不容忽视。

《聊斋志异》是清代蒲松龄的短篇小说集，以鬼怪狐仙为题材，构建了一个光怪陆离、奇幻莫测的世界。

然而，这些看似荒诞不经的故事背后，却蕴含着作者对现实世界的深刻洞察与批判。蒲松龄巧妙地运用鬼怪形象，寄托了对社会不公、人性善恶的独到见解，以及对理想社会的向往与追求。

然而，由于鬼怪题材的特殊性，使得《聊斋志异》在传播过程中面临诸多困难，尤其是在注重现实主义的文学评价体系下，其艺术价值往往被低估。

但即便如此，《聊斋志异》依然以其独特的魅力，吸引着无数读者跨越时空的界限，探索那些既陌生又熟悉的奇幻世界。

“七大名著”的提法虽已淡出人们的视野，但《金瓶梅》、《儒林外史》与《聊斋志异》三部作品所蕴含的文学价值与社会意义，却永远不会因时间的流逝而消逝。它们各自以独特的视角和方式，记录了那个时代的风貌与变迁，反映了人性的光辉与阴暗。在今天这个信息爆炸的时代，我们更应该珍视这些文化遗产，通过深入阅读和思考，感受它们所传递的智慧与力量。

正如文学的世界浩瀚无垠，每一部作品都是时代的镜像，无论是否被冠以“名著”之名，它们都值得我们用心去品读、去感悟。

而对于《金瓶梅》、《儒林外史》与《聊斋志异》的“被遗忘”，或许正是文学史上一段值得深思的注脚，提醒我们不断反思与审视，以更加开放和包容的心态去拥抱多元的文化与思想。